ПРОСТРАНСТВО ВРЕМЕНИ
Леонид Шабаев родился 12 ноября 1935 года в Саратове. Его родители были врачами-чумологами, и поэтому семья много и часто переезжала. Уральская область, Волгоградская, Иркутск, Аральск, Москва – таков неполный список городов, в которых художник побывал до 13 лет.
Первые уроки живописи Л. Шабаев получил в иркутском Дворце пионеров. В Москве в 1955 г. закончил Художественную школу «На Чудовке». С 1961 по 1966 г.г. учился в Московском (в настоящее время Академическом) художественном училище «Памяти 1905 года» и одновременно посещал студию художника М.Т. Хазанова. В училище его учителями были ученики Р. Фалька и А. Шевченко – Е. Седова и М. Добросердов.
В 1966-1969 годах Л. Шабаев работает художником-постановщиком в театрах Рыбинска, Златоуста, Челябинска. В 1969 году художник приезжает в Пущино познакомиться со строящимся в те годы городом и остаётся здесь по сей день. В течение 20 лет работает в ИБФМ АН РФ, а с 1989 года становится свободным художником, посвятив всё свое время творчеству.
Л. Шабаев участвовал в выставках в Москве (1966,1980), Рыбинске (1967), Челябинске (1968). В 1992-1993 г.г. его работы выставлялись в Новой Зеландии (выставку курировала Третьяковская галерея), в 1994-1995 г.г. – на выставках в Германии в Рейн-Вестфалии. В 2000 году проходит его юбилейная выставка в Серпухове, в 2001 – персональная выставка в Москве, в галерее «Союз творчества».
Л. Шабаев много путешествовал по стране и миру, всегда с этюдником, что определяет довольно обширную географию его работ.
Из поездок он всегда привозил характерные для той или иной страны предметы быта, изделия народных промыслов, которые впоследствии вошли в композиции его натюрмортов и портретов, написанных уже в Пущино.
«То, что я пишу, - утверждает художник, - я понимаю как модель мироздания. – Это моя попытка понять мир – понять, воссоздавая».
Его живопись, как правило, передает большие цветовые объемы. Предметный мир для него лишь повод для живописного мотива. Его полотна – «живопись в чистом виде» - такую оценку дали его работам на открытии выставки в Саратовском Государственном художественном музее. «Моделью живописи» в равной степени оказывается и графин, и патиссон, и кувшин, и деревья, и горы. Отсюда – лаконизм и образная ёмкость его живописных композиций.
О ТВОРЧЕСТВЕ ЛЕОНИДА ШАБАЕВА
«НАША ЖИЗНЬ ПРЕДСТАВЛЯЕТ СОБОЙ ЧЕРЕДОВАНИЕ РАДОСТЕЙ И ГОРЕСТЕЙ, ВОЗВЫШЕНОГО И ПО-ЗЕМНОМУ ПРОСТО ВЕСЕЛОГО, ТРАГИЧЕСКОГО И СЧАСТЛИВОГО.
БЕСКОНЕЧНО РАЗНООБРАЗНЫЕ В ВЫРАЖЕНИИ ЭТИХ СМЕНЯЮЩИХСЯ, ПРОТИВОПОЛОЖНЫХ ПЕРЕЖИВАНИЙ НАТЮРМОРТЫ ЛЕОНИДА ШАБАЕВА ВОССОЗДАЮТ НЕ БЫТ, А БЫТИЕ ЧЕЛОВЕКА.
СКОЛЬКО НАПРЯЖЕНИЯ В СОПОСТАВЛЕНИИ ОСТРИЯ НОЖА С РАСКОЛОТЫМ ГРАНАТОМ, ИЗОГНУВШЕГОСЯ БЕЛОГО КАБАЧКА И ЧЕРТОПОЛОХА С ЧЕРНЫМ ФОНОМ, СКОЛЬКО ЗАДУШЕВНОГО ТЕПЛА В НАТЮРМОРТЕ С ЗЕМЛЯНИКОЙ, ВЕНЕЦИАНСКОЙ ЧАШЕЧКОЙ, СКЛАДНЕМ. ЮМОР И ИРОНИЯ В “ НАТЮРМОРТЕ С ЯИЧНИЦЕЙ” И “СЕЛЕДКЕ”, ТОРЖЕСТВЕННАЯ, КЛАССИЧЕСКАЯ САМОДОСТАТОЧНОСТЬ В НАТЮРМОРТЕ “НА БЕЛОЙ СКАТЕРТИ”. И В ЭТОЙ СЛОЖНОЙ ПОЛИФОНИИ МИРОЗДАНИЯ ХУДОЖНИКА НЕТ ХАОСА. УСТРОЙСТВО ЕГО ВСЕЛЕННОЙ ВСЕГДА ПОДВЛАСТНО ЛОГИКЕ, ГАРМОНИИ, ЦЕЛОСТНОСТИ. КОГДА-ТО ЕГО ПОРАЗИЛО ВЫСКАЗЫВАНИЕ ЭЙНШТЕЙНА О ТОМ, ЧТО “САМОЕ НЕПОСТИЖИМОЕ В МИРЕ ТО, ЧТО ОН ПОСТИЖИМ” И САМУ ПОЗНАВАЕМОСТЬ ЭТОГО МИРА ВЕЛИКИЙ УЧЕНЫЙ СЧИТАЛ ВЕЛИЧАЙШИМ ЧУДОМ.
ДЛЯ ЛЕОНИДА ШАБАЕВА ОПРЕДЕЛЯЮЩИМ СРЕДСТВОМ ПОЗНАНИЯ СТАЛ ЦВЕТ, НЕОТДЕЛИМЫЙ ОТ РИСУНКА. НЕОДНОЗНАЧНОСТЬ, ГЛУБИНА ЕГО ОБРАЗОВ ОПРЕДЕЛЯЕТСЯ МАСТЕРСТВОМ ВЛАДЕНИЯ ВАЛЕРОВ, Т. Е. ЦВЕТОМ, ВЗЯТЫМ В ОПРЕДЕЛЕННЫХ УСЛОВИЯХ ОСВЕЩЕНИЯ И УЧАСТВУЮЩИМ В МОДЕЛИРОВКЕ ФОРМЫ ВМЕСТЕ СО СВЕТОТЕНЬЮ. КРОМЕ ТОГО, ОН РИСУЕТ ПО МЕРЕ ТОГО, КАК ПИШЕТ И ЧЕМ ГАРМОНИЧНЕЕ СТАНОВЯТСЯ КРАСКИ, ТЕМ ТОЧНЕЕ ДЕЛАЕТСЯ РИСУНОК. ВНИМАТЕЛЬНЫЙ ЗРИТЕЛЬ УВИДИТ В РАБОТАХ ХУДОЖНИКА, ЧТО, НАПРИМЕР, БЕЛАЯ СКАТЕРТЬ НАПИСАНА ЦЕЛОЙ ГАММОЙ РОЗОВЫХ, ГОЛУБЫХ, ЗЕЛЕНЫХ, СЕРЫХ И ДРУГИХ ОТТЕНКОВ, ЧТО НАХОДЯЩЕЕСЯ В ТЕНИ КРАСНОЕ ЯБЛОКО НАПИСАНО ВОВСЕ НЕ КРАСНОЙ КРАСКОЙ, А СВЕТЛЫЙ ПРЕДМЕТ В ГЛУБОКОЙ ТЕНИ НАПИСАН ТЕМНЫМИ КРАСКАМИ, НО ТАК, ЧТО ОН СВЕТИТСЯ.
ВНИМАТЕЛЬНЫЙ ЗРИТЕЛЬ ОБРАТИТ ВНИМАНИЕ И НА ТО, ЧТО В РАБОТАХ ХУДОЖНИКА ЛИНИИ КАК ТАКОВОЙ НЕТ, ЧТО ЕЕ ФУНКЦИЮ ВЫПОЛНЯЕТ КОНТРАСТ МЕЖДУ СВЕТЛЫМ И ТЕМНЫМ, ГРАНИЦА ДЕЛАЕТСЯ СМЯГЧЕННОЙ И РАЗМЫТОЙ. ЧТО МОЖЕТ БЫТЬ ИНТЕРЕСНЕЕ ПОНИМАНИЯ ЗАДАЧ ХУДОЖНИКА, СЛЕЖЕНИЯ ЗА РАЗВИТИЕМ ТОЛЬКО ЕМУ ПРИСУЩИХ СРЕДСТВ. ОСОЗНАТЬ СИЛОВЫЕ ПОЛЯ ЕГО КОМПОЗИЦИЙ, КОГДА ВОЗНИКАЕТ НЕРВ, ПУЛЬС И КАРТИНА НАЧИНАЕТ ЖИТЬ. НАСЛАДИТЬСЯ РИТМОМ ЛИНИЙ, ИХ ДВИЖЕНИЕМ, ВЗАИМООТНОШЕНИЕМ ФОРМ С ПРОСТРАНСТВОМ, ИГРОЙ ЦВЕТОВЫХ ОТНОШЕНИЙ. ЭТО РАДОСТЬ ОБЩЕНИЯ НЕ ТОЛЬКО ДЛЯ ХУДОЖНИКА, НО И ДЛЯ НАС, ЗРИТЕЛЕЙ. ЭТО ПОНИМАНИЕ НЕПОВТОРИМЫХ ОСОБЕННОСТЕЙ ПРОИЗВЕДЕНИЙ КАЖДОГО ХУДОЖНИКА ОБОГАТИТ И НАШЕ ПРЕДСТАВЛЕНИЕ О МИРЕ.
ПЕЙЗАЖИ, НАТЮРМОРТЫ, ПОРТРЕТЫ, НАПИСАННЫЕ ЛЕОНИДОМ ШАБАЕВЫМ В РОССИИ, АРМЕНИИ, СРЕДНЕЙ АЗИИ, ГЕРМАНИИ ОБЪЕДИНЕНЫ ОБЩНОСТЬЮ ЗАДАЧИ - УРАВНОВЕСИТЬ ЛОГИЧЕСКИЙ, НАУЧНЫЙ МЕТОД ПОЗНАНИЯ МИРА ИНТУИТИВНЫМ, ТВОРЧЕСКИМ ПРОНИКНОВЕНИЕМ В СУТЬ ЯВЛЕНИЙ».
Альбина Симонова
искусствовед, Заслуженный работник культуры РФ,
Член Союза художников РФ